五〇年代末，赵无极闯进纽约艺坛，期间亲炙美国抽象表现主义的奔放自由，形成其六〇年代之绘画巨观，引领着开天辟地的野心，展现前所未见的非凡气势；及至七〇年代，赵无极经历人生剧变，因爱妻美琴病重和早逝而一度无力作画，从人生低谷中仰看世间千变万轸，使他迎来创作生涯的重要转捩：美琴的出现，对赵无极而言就如白昼的光，燃亮起勇往直奔的狂草之路；而美琴的殒落，也代表着他一个辉煌年代的终结。

赵无极《10.03.79》 油画画布，一九七九年作  54 x 65 公分  估价：5,500,000 – 7,500,000 港币

经历狂草时期的电掣风驰，赵无极于七〇年代期所创的作品，逐步突破原来的画面格局，从「聚」走往「散」，正如《10.03.79》里中空型的留白结构，像是观望着广袤千里的天际，云烟相接、迷离倘恍。画中既有北宋米芾山水中雾雨蒙蒙之感，亦有英国浪漫主义大师透纳笔下云生沧海之势，意境的建构从大自然的观点出发，直抵一个超然物外的精神世界，反映了苏立文在《东西方艺术的会合》一书中所谈到：

“ 赵无极以书法的锋芒结合富于空气感的深度，表现了一个中国人对于三度空间的直觉。一个中国艺术家所关心的，从来不是事物的表面，他总是洞察潜藏在事物后面的东西……总是暗示着一个超过眼界所及的真实境界。”

《10.03.79》的命题里亦透露一个重要的线索，因三月十日正是美琴的忌日，赵无极于这天挥笔绘下云烟雾霭的一幕，圣洁的灵光冲破云烟透现而出，如是象征着艺术家的心态已获得升华，此刻心无旁骛地专注创作，迎接八〇年代渐臻圆熟大境的光辉岁月。

赵无极 《23.03.77》 油画画布，一九七七年作  54 x 65 公分  估价：5,500,000 – 7,500,000 港币

这个使人感觉和谐的「梦的空间」，在赵无极于七〇年代初重回阔别二十多年的中国以后，便获得了灵感构思的依归。在《23.03.77》里，象征东方的嫣红曙光乍现画中，犹如晨光破晓，大幅渲染出一道深刻的生命轨迹，造就了此一时期极为罕见的绚丽观感；而交错于画幅中央亦红亦黑的书法笔触，彼此调合、互相辉映，带出阴阳相生的和谐。赵无极七〇年代的油画作品以虚空玄渺的色调为主，如《23.03.77》般以明艳如火的橘红为主调者极为少见，可见此时艺术家饱满抖擞、奋发昂扬的创作状态。
 

（图片来源苏富比亚洲，侵删。）