光风转蕙泛崇兰 吴僧落笔动清秋

 拍賣資訊     |     来源  西冷印社    |    2023-12-01 10:10

一、雪窗其人

 

释普明,字雪窗,世称明雪窗,元代僧。籍贯、生卒年不详。为晦机元照(1238~1319)之弟子,与笑隐大欣同门。英宗至治二年(1322),江南能书之僧儒皆集于北京,帝命师书写金字藏经之际,当代之名德楚石梵琦亦参与。顺帝至元四年(1338),住持平江(江苏)云岩寺,至正四年(1344),住持承天寺,并重兴遭火灾之承天寺。
 

雪窗精于针灸,擅长画兰蕙竹石,书法亦佳。黄溍曾为他所画兰题诗有句:“吴僧戏墨点生绡,袅袅幽花欲动摇。”密友李祁题雪窗兰花卷说:“予留姑苏时,雪窗翁住承天寺,日与予相往来,时达官要人往往求翁为写兰石,翁恒苦之。而余所得于翁者凡数幅,或时相过从焚香煮茶,辄取色纸为予作,摘奇缀芳小幅尤极潇洒可爱。”所画兰石在元时大量流入日本,对日本画坛影响极大。

 

二、兰画传统与文人精神


兰,从幽谷中中飘然而至,摇曳春风,自由浪漫。淡淡娇姿,如美人婀娜灵秀,顾盼生情。又如君子般高洁超脱,潇洒风雅。兰,幽而不病,处深山,厌都市喧嚣,不以境寂而色逊;居幽谷,喜明月清风,不因空谷而貌衰。兰叶,如挑破凡障锐剑,兰花,如指点群迷的佛手,闻其香,瞻其容,如入禅境矣。

 

释普明(?~约1352)  光风转蕙图

水墨绢本  立轴

出版:《元时代の绘画 モンゴル世界帝国の一世纪展图录》P63,(奈良)大和文华馆,1998年。
著录:《宋元明清书画家年表》P87,人民美术出版社,1958年。
展览:“元时代の绘画展 モンゴル世界帝国の一世纪展”,奈良大和文华馆,199810月至11月。
说明:阪本五郎旧藏。
70×37cm

 

传统文人画皆以雅为尚,郭若虚在《图画见闻志》中所说“窃观自古奇迹,多是轩冕才贤,岩穴上士,依仁游艺,高雅之情,一寄于画。”兰的孤傲清高,圣洁脱俗的性格,正是多少高雅文人心中的象征。

元代诗人吴海在《友兰轩记》中写道“兰有三善:国香一也,幽居二也,不以无人而不芳三也。夫国香则美至矣,幽居则祈于人薄矣,不以无人无芳则守固而存益深矣。三者君子之德备矣。”由此可见,当时文人已把文人所应具有的美德和兰联系到了一起。文人爱画兰,借物寄情,也成常态。

据说画家画兰始于唐代,《全唐诗》中即收录咏兰之作。郑板桥称苏轼曾画过兰花,而且花中夹带荆棘,表示君子能容小人。宋朝的时候,扬补之名下有一幅《兰图》见于著录,可惜今已不存。到了元代,兰画迎来了第一次繁荣昌盛。由于元初采取了废科举,罢画院,分百姓为四等等措施,致使文人们“学而优则仕”的美梦破灭。文人士大夫普遍投身艺术,标榜人生理想,兰象征的幽芳高洁,自然被文人画家赋予了高尚的意义,以兰喻君子之风。现在有迹可循的兰画最早最著名者的是南宋遗民郑思肖的墨兰。他坐必东南,以怀念先朝,耻坐北面贰臣。其画兰不画根,如浮在空中,人问其故,答曰:“故土为番人夺去,我岂肯着地?”其高尚节操,可见一斑。

 

三、独步天下的雪窗兰

赵孟頫是元代文人画的集大成者。他振臂一呼,继承了苏轼一派美学理论,俨然衣钵传人。其先有钱选,李衎,高克恭与之相呼应,后有元四家,王冕,柯九思,明雪窗各自擅场以继其传。赵孟頫最著名画论即自作《古木竹石》中的一首诗“石如飞白木如籀,写竹还应八法通。”这段描述,也被视作文人画所追求以书入画的至高准则。

古木竹石画始于北宋苏轼、文同,为了抒发胸臆且多以水墨形式出之。将树竹石结合为三友,从而形成了新的绘画品种。古木竹石画是文人画家创作的典型艺术样式之一,所谓“古木”、“寒窠”绝不是歌颂死亡。相反,其歌颂的的文人在政治思想压迫中傲然孓立,如落叶乔木与严寒抗击的不屈精神。“石”亦奇崛,却应理解为不同寻常的“怪”,蕴含着的是一股不一样的力量。

 

                                    赵孟頫《古木竹石图》                                               雪窗《九畹芬芳》

 

从现存画作来看,我们不难发现,雪窗与赵孟頫用笔相似,绘画能力也难分伯仲,达到一个极高的水准。其创作思路,基本是延续着苏轼以来的古木竹石传统,以书法入画,践行着其文人画理想。

据元朝夏文彦《图绘宝鉴》统计,有元一朝,以画兰名者,只三人,即郑思肖、赵孟頫、明雪窗。可见在当时,众文人已将雪窗兰推崇到了一个很高的位置。王冕也有题诗云:“吴兴二赵(孟坚、孟頫)俱已矣,雪窗因以专其美。”其意思就是说,赵孟頫赵孟坚兄弟谢世以后,只有雪窗的兰花能够独步天下。

雪窗将文人画传统的木、竹、石与“四君子”中的兰结合起来,将兰的高洁洒脱与古木苍石的自然美有机结合,对赵孟頫的古木竹石派系进一步衍生,形成一种新的文人画范式。这幅雪窗《光风转蕙》,画中以兰花居主位,下方的湖石用浓淡相宜的笔墨以“飞白”法写出。上方古木亦用“飞白”法,笔法沉着,如老僧入定。竹叶自老枝末端画出,自上而下,用笔全用中锋,正是“鲁公撇笔法”也。画面主题部分的兰叶,笔法婉丽,正似随风飘动。

视其题名曰“光风转蕙”,语出《楚辞》。“光风”者即雨霁之时的和风,“转蕙”意为吹拂兰叶飘动的样子。原句为“光风转蕙泛崇兰”,因此无论从哪个角度看,这都是兰画的最佳画名了。

 

雪窗兰三幅      东京帝室博物馆藏

 

据笔者统计,全世界各大博物馆中,仅有7幅雪窗之兰,其稀有可想而知。著名鉴定家张葱玉在《木雁斋书画鉴定笔记》中写道:“观帝室博物馆藏普明所作兰竹极精能,足与子昂息斋相抗,木石亦佳,不知何时不著名于中土也,盖因宋元之际大量携往日本故耳。”张葱玉在笔记中提到的几件藏于帝室博物馆的雪窗兰,可以作为雪窗兰的代表作。

在元时,雪窗早已名满天下,时称“家家恕斋字,户户雪窗兰”,恕斋即著名书家班惟志。柯九思曾有诗赞他“王孙遗法风流在,解使平台石点头”连石头看他的画都会点头。郑元祐也有诗描述到“生公台石比双峨,两不为稀万不多”,一语道出雪窗兰的珍贵。时至今日,元至明初仍存下数十位文人,二十余首歌咏雪窗兰的诗词。从这些名贤的诗作中,我们可以想见当时雪窗兰的影响之大。

自雪窗之后,很长时间内再也没有出过影响如此大的画兰名家。直到吴门文徵明、周天球的横空出世,才为兰画注入了新的生机。然而我们会发现,文、周两人的兰花,虽未有明指师承,无论石头或是兰花,分明从雪窗兰中来,至其转折妙处也极尽模仿,却终不能达到雪窗的高度。

值得一提的是,这件雪窗兰曾经知名藏家坂本五郎珍藏,并入展大和文华馆《元时代展览》。宋元绘画,至今已稀如星凤,无款宋元绘画,也足以吸引人眼球。欣赏此轴,面前的《光风转蕙》不仅仅是一张元画,更是画兰始祖雪窗六百余年高洁超脱,潇洒风雅的意志传承。