Lot 926

石鲁（1919-1982）  自古华山一条路  镜心 设色纸本  142×69 cm

题识：自古华山一条路。石鲁写于长安。钤印：石鲁
估价： 6,800,000-8,800,000 RMB

    此幅为刘胜雪旧藏。刘氏1946年出生，祖籍河北，为著名爱国将领杨虎城长孙女婿。曾在陕西外贸工作多年，改革开放后任广东信托投资公司信贷部经理，退休前任深圳石化总公司副总经理，跟长安画派石鲁、何海霞、方济众、王子武等交往颇深。在深石化工作期间，曾协助王子武迁入深圳定居工作。因其岳母陈因(杨丞民妻子)与闵力生(石鲁夫人)同为延安时期的同学，两家从延安开始即过从甚密，渊源颇深。

 

　　今年是长安画派领军人物石鲁先生诞辰一百周年。石鲁是一位风格鲜明且天赋极高的艺术家，曲折的人生历程成就了他卓越的人格魅力和艺术感染力。五六十年代，石鲁多次深入西北各地及陕南秦岭林区、三门峡水库工地，创作了深具生活气息和时代感的作品。“一手伸向传统，一手伸向生活”，石鲁的精神鼓舞着后代学人坚持着对于艺术不懈的追求。


      石鲁作品在中国嘉德一直有着卓越的表现，2010春，石鲁的国画巨作、《转战陕北》的姐妹篇《高山仰止》以3192万元成交，刷新石鲁的市场纪录，2010秋的《移山图》以2240万、2011春《芙蓉荷花•行书四言联》以4370万连续攀高。2017秋《华岳雪霁》3852.5万，2018春《开天辟地》1725万成交，这些成绩可谓持之以恒地令人振奋。为纪念石鲁先生百年诞辰，今秋，中国嘉德将推出石鲁先生的又一重要作品《自古华山一条路》，来自著名爱国将领杨虎城长孙女婿的旧藏。华山石骨险峻，傲然挺立，正是石鲁立高寒而不移的风骨。
 

 

杨虎城（此幅旧藏者刘胜雪为杨虎城长孙女婿）
 

　　要是爬到华山之巅，确实会感到自我心胸为之一阔，自己也觉得高大而雄伟了……山——像华山，不外是石崖顶上有苍松，远眺是一马平川的秦川，蜿蜒的河流，再有的是日出于东，月沉于西，就是这些无机和有机的形体，人们赋予多少言语啊!有的引为避世绝地，有的引为雄心考验，都各自在石崖上留下不同时代、不同感情的斧凿痕，好像把有限的生命附在一个永恒的伟大的自然身躯上，好让那些感情凝固成石崖一样，于是古往今来，都贯穿着新的旧的各种管子布置在山巅似的。人们从山下穿过千尺幢、百尺峡、上天梯、苍龙岭，而上仰天池，嗬!真是感到雄伟了，好像自我和人们都借华山之高而高了，我们如同群峰和松林般的挺拔无畏。

　　——石鲁

石鲁华山写生
 

　　我们在西北久了，对黄土高原的风物人情印象要深刻些。像华山，它是那么浑厚雄伟;陕北也另有风味，像洪水刚刚冲刷了的大地。看惯绿洲景观的人，会觉得它太干枯了，但它有它的美。大自然给我们许多启发，古人如荆浩、关仝，也找到了雄浑的特色。我们觉得要重视生活，还要重视传统，而首先要生活。知道古人如何在生活中取法，会给我们取法以启发。华山没有变，看华山的人变了，感觉不同了，表现方法也会不一样。过去的人画华山，成为出世的东西。今人画华山，觉其雄伟，有永垂宇宙之感。遇到这种情况，生活给我们提出了新问题，我们就会感到传统画法有些无能为力，需要创造新的方法。当然也可以用古人的方法画华山，但不能表现自己的感受。因此，对待传统要活用。比如表现陕北黄土高原，古人的皴法没有合适的，这就要研究皴法的来源，在自然中寻找新的皴法，以自然的结构特点来提炼。

　　——石鲁

石鲁华山写生稿
 

　　作为长安画派的理论中坚和艺术巨擘，石鲁是个天才、怪才。在当时的中国艺坛之中，很少有人能像石鲁那样于诗、书、画、印的综合成就上达到如此的高度;也很少能有人像他那样在思想的深度和形式的描述上到达高度完美的和谐，在人格魅力和艺术精神上有如此强悍的表现。石鲁的山水画写尽了西北大地的烟水云川，壮势雄强的黄土高原、陡峭险峻的华山、蜿蜒盘旋的黄河、绵延万里的长城全都是石鲁最为钟爱的题材。石鲁主张把山水“当作人来画”，“当成个大人来画”，尤其在他一系列以华山为题材画作中，这种创作思想体现的更加鲜明，本幅《自古华山一条路》便是绝佳例证。
 

局部
 

　　石鲁爱画华山，出现在石鲁笔下的华山，并不是道者归隐炼丹的隐居地，也不是樵夫渔人的乐耕堂，更不是盗匪剪径的乱石窝。石鲁着意刻画的是华山的险峻石骨，是它傲然挺立的精神，是它立高寒而不移的风骨，所谓把山水“当作人来画”或许就是这种意思吧。便如石鲁在《自古华山一条路》中对于华山的阐释那样，他把华山看做是一个顶天立地的伟人，一个雄壮有傲骨的男人，华山的精髓正在于此。华山自古以险峻著称，一派山骨，铮铮铁骨，直上直下，“自古华山一条路”就是这种感觉。石鲁敏锐的抓住了华山险峻的最大特点，并不拘泥于山石树木表面细节的摹写，而是以简括老辣的笔法、墨法，恣意放纵的写出卓立险峻的华山。画家截取了游人攀登华山时的一段山色进行描写，前景处写巨石一块，其上数棵老松盘曲蜿蜒。画面主体部分为华山山体，山壁陡峭，如刀斩斧剁一般，一条窄且陡的山路依山向上，似乎将山峰一劈为二。


画家似乎刻意回避了对于远山的描写，而是主要将笔墨用在了近、中景处山、石的描写，这样的处理方式颇有北宋范宽堂堂大山构图方式的古风，这种构图使画面中的山体显得厚重踏实。同时为了更加符合华山险要峻拔的特点，石鲁运用几乎竖直的线条画出山石的纹路肌理，这样，一种向上升腾峭拔的感觉便自然而生了。本幅中石鲁用浓墨略略染写华山松，其形各异，依山势而长。华山少树，偶有虬曲怪松自崖间石隙长出，也似铮铮铁骨的华山一般，传达出一种不屈不挠的精神。



　　此外值得一提的是，在石鲁以华山为题材的系列作品中，绝少看到点景人物的存在。而在本幅当中，画家却出人意料的于险峻料峭的山道上，以简约的墨笔，点出一行向上攀爬的登山客，虽只有寥寥数笔，却能笔简而意全，在峭壁悬崖间凭添一股生气，这也是画家本人不畏艰辛、迎难而上的真性情的真实写照。
 

1959年在西安美协合影。 左起：蔡亮、何海霞、石鲁、方济众

1960年在咸阳唐顺陵考察