日本老铁壶受多家拍卖行关注

 雜項     |     来源  爱丽收藏      |    2023-03-28 14:41
       近两年,茶道具作为艺术品市场中的瓷杂新秀,正逐步进入中国主流拍卖圈,受到高端藏家的追捧。尤其是日本茶道具中的金质、银质、铁质茶壶集使用功 能、审美性、收藏性为一体,堪称茶道重器和收藏佳品,成为拍场新秀。其中又以日本南部铁壶备受推崇,近年频频亮相于国内各大茶展、茶文化节、紫砂陶艺展, 以其独特的制作工艺及文化内涵正逐步影响并吸引大批爱好者。

    

  日本茶道具受多家拍卖机构关注

  在所拍卖的杂件中,至少有四分之一的物件和茶相关。宋代青瓷器皿、明清青花器皿中,大量是茶器。建盏、紫砂壶的收藏在 中国持续升温,它们更是地地道道的茶器。最近两年,日本铁壶作为重要的茶器,也逐步进入中国主流拍卖圈,受到高端收藏者追捧。一般而言,日本艺术品很难进 入中国藏家的视野。但是铁壶却硬生生地闯了进来,拥有了重要的一席之地。

 

  目前,在国内几大拍卖机构中,已有多家拍卖机构涉足茶道具拍卖,如中国嘉德、北京保利、北京匡时、西泠拍卖、北京翰海、北京歌德等。尤其是 2012年秋拍,随着茶文化的复苏,国内几大拍卖行都新增了茶道具拍卖专场,并且注重将专场和中国传统茶文化相结合,且市场表现优异。

 

  2012年,北京匡时春拍中推出的“可以清心”——近代茶道具专场,拍品总数156件,总成交价达1,686.2万元。重点推出的日本金、银壶 为历代著名斧师纯手工所造,其中囊括有藏六、中川净益、石黑光南、真锅静良、龟文堂、金寿堂等众多名家精品,表现不俗。工藤延年造饕餮纹龙纹玉盖银壶以 184万元夺得专场冠军;柳富甚次郎造铁包银点金龙纹壶、霰形纯金壶分别取得了172.5万元、103.5万元的成绩。越南富森熟结红土水沉也拍出了 14.3万元。同年,在中国嘉德四季第30期拍卖会的“气极清芳”茶道具专场中,日本龙文堂安之介造铁壶以28.75万元成交,霰打银壶10.12万元成 交。“日本 石黑光南初代制霰打银壶”8.97万元成交。

 

  目前,在众多茶具收藏品种中,日本茶道具已成为各类拍卖会上的宠儿,并经常创高价纪录。据了解,早在2006年开始,“老的生铁壶”就已经在圈 内茶友中开始使用和交流。而真正引发关注的,当属2008年昆明茶博会和广州茶博会,并由台湾茶界人士大量展出和推广,铁壸煮水泡茶的好处更广泛为茶友们 所知。

 

  北京匡时瓷杂部经理孔超表示,“日本茶道具的收藏这两年越来越受到认可与重视,现在仍处于一个稳步提升的过程。特别是随着大家的认识的提高,一 些高、精、尖的壶的价格会涨得更快。”他认为,日本的茶道具和普通的古代工艺品不一样,它仍然具有实用的功能,很强适应性,像字画、瓷器、玉器类的收藏品 大多都是放在保险箱里。然而茶道具则可以融入现实生活中,在未来很有可能演化成具有艺术投资价值的艺术消费品,从这一点出发我们很看好茶道具的市场前景。 同时随着大家生活品质的体提高,对于饮茶的习惯也有所回归,观察一下根据茶叶市场就不难发现其高速上涨的趋势。单看茶叶市场就可以推测出相对应的茶道具的 市场的前景。

 

  但在此前,日本铁壶收藏十分边缘化,即使有部分民间收藏,数量也很少。据了解,在2004年国内的一次茶博会中曾经出现过日本铁壶的身影,不过 当时关注的人很少。另据数据显示,日本铁壶真正登上拍卖场是在2008年。在2008年2月上海博海第一期拍卖会上,一件明治18年的日本铁壶上拍,估价 5000~8000元人民币,不过该拍品最终未能成交,以流拍告终。

 

  2009年,日本铁壶开始在拍卖场上展露头角。这一年,在嘉德四季第二十期拍卖会“普天同庆·传世经典陈年普洱品鉴茶具”专场中推出了12件日 本铁壶拍品,包括日本知名铁壶制作堂口金寿堂、龟文堂、金龙堂、藏六堂的作品。此次拍卖,除一件“云色堂造秋日风景满铺锉金扇窗图铁壶”流拍之外,其余 11把都以高出估价的价格成交,总成交额为102.704万元。其中,一把“祥云堂造 宝船贺寿铁壶”更是以35.8万元成交,也是最低估价的七倍有余。

 

  此后,日本铁壶便逐步出现在国内的艺术品拍卖会之上。2010年,中国文物艺术品拍卖市场走出阴霾,出现井喷态势。这一年,中国嘉德、北京保 利、北京翰海、西泠拍卖、上海工美、北京歌德、上海嘉泰、中拍国际等公司都有日本铁壶拍品上拍,拍品数量共有百余件。2011年后,更多的拍卖公司加入了 日本铁壶拍卖的行列,且效果理想。
 

 

  日本老铁壶

  日本铁壶的起源于煎茶道兴起

  日本茶道源于中国唐代,在流传演变过程中,又经历了抹茶道和煎茶道的演变。400年前,随着煎茶道的兴起,日本茶具也随之发生了重大变化。此前日本主 要以铁釜烧水。水开之后,要以竹制的水瓢将水舀出。这个程序很优雅,但也会比较麻烦。当时的日本釜师开始进行器具的革新,他们在铁釜上加上壶嘴和提梁,然 后把体积缩小,这样便于烧水也便于倒水。

 

  这就是日本铁壶的缘起。有趣的是,差不多同一时代,中国也进行了茶具的革新。在明代,紫砂壶其实是用来烧水的,体积比现在的大部分紫砂壶大得多(不算 纯艺术收藏性的大壶)。但是,随着泡茶法的兴起,紫砂壶逐步演变成了泡茶器具(甚至被当作神器)。紫砂壶变得小巧而精致。大量文人参与设计和创作。

 

  中国和日本,在各自的圈子里品茶玩器,都玩得很疯。只不过一个把泡茶的紫砂壶作为了玩之重点,另一个则把注意力聚焦在了烧水的铁壶上。

 

  紫砂的故事我们就不多说了。以曼生为代表,无数文人参与其中,花样百出,使得紫砂壶成为集诗书画印于一体的中国文化的重要载体。

 

  铁壶,也同样让日本爱茶人为之疯狂。400年间,日本产生了诸多重量集的堂口(制造铁壶的作坊),如龙文堂、龟文堂、金寿堂、光玉堂等等,也产生了诸 多重量级的铁壶制作大师。安之介、波多野正平、梅泉、光重、大国寿朗等,在日本茶界的知名度一点也不亚于时大彬、顾景舟等紫砂大师之于中国茶圈。

 

  在铁壶的制作上,日本釜师还大量运用了金、银等贵金属材料。嵌金嵌银和鎏金鎏银技术得到空前发展。


 

  一个更有趣的现象是,我们在日本铁壶身上,居然看到的都是汉字。包括日本铁壶壶身上所装饰的图案,也常以中国传统的梅兰竹菊作为题材。这也是我们在日本艺术品中发现的一个比较普遍的现象。这就难怪有历史学家要把中日韩等统称为汉字文化圈了。

 

  日本的很多知名釜师也是中国文化迷。他们对于中国古典文化的热爱甚至超过了很多中国人。如日本大釜师藏六,就倾力研究中国青铜器皿,把大量青铜器的图案和元素运用于铁壶的设计与创作中,从而别开生面。
 

 

  日本老铁壶

  不是所有的老铁壶都有投资价值

  因此也不难看出,铁壶收藏在中国的升温其实是一件非常好理解的事。因为它不需要跨越巨大的文化障碍(英国红茶器就存在这个问题)。

 

  这样一件煮水的利器,其精美程度和珍贵程度都远远超过了绝大多数茶友所使用的铁皮壶。而且,这还是一件可以用的古董(正如普洱被称为可以喝的古董)。 在不断使用中,铁壶还会逐步形成可人的包浆,散发出更加古朴沉稳的质感与光泽。这种把玩摩挲的趣味,其实与紫砂壶异曲同工。

 

  日本铁壶的保温性远高于铁皮壶。有日本铁壶使用心得的茶友反映,用铁壶煮水,会有山泉水效应,水会变得更加甘甜。

 

  从投资的角度,我们认为收藏日本铁壶和收藏紫砂壶的方法其实没有不同。不是所有的日本铁壶都有收藏和增值的空间。收藏者需要了解铁壶的历史,了解铁壶 的制作名家,了解铁壶本身的完美程度和艺术品位。名家的壶,品相完好、制作精良的当然会有更大的升值空间。相比中国紫砂壶的市场价格,日本铁壶在中国的价 格尚处于一个较低位置。而好的日本铁壶的存世量其实大大低于紫砂壶。

 

  于投资角度而言,容易被人忽视的关键一点,是日本铁壶的制作大师几乎都已不在人世了。日本铁壶的制作高峰也已随着二战而中断(因战争对钢铁的需要,日本将整个铁壶作坊几乎完全关闭)。

 

  但是请注意,铁壶不像紫砂壶。紫砂壶所需的工种配合其实是很少的。一个人,几乎就可以独立完成全部工作。而铁壶的制作,涉及到壶身、提梁、壶盖,而且 这些不同的部件往往还要运用到不同的金属材料及金属工艺。失去了这样一个相互配套的环境,当代日本铁壶是无论如何也达不到二战前的工艺水准和艺术水准了。

 

  战后,随着日本的现代化和饮茶方式的改变,这个产业更加萎缩。现代的日本铁壶,其实和传统手工半手工的二战前铁壶相比,已有很大不同。其精美程度和艺术成就也远远无法与当时相比(大部分已经是工业壶和旅游纪念铁壶)。

 

  因此,收藏日本铁壶,当以二战前高峰期的精品铁壶为重点。精品级日本铁壶的存世量日渐稀少,这一点和紫砂壶会有所不同。

 

  从去年开始,西泠印社有意识地把茶事作为一个特别专题进行推介。日本铁壶、中国紫砂壶和老茶成了茶类拍卖的主流。这些举动进一步激发了收藏圈对铁壶的关注热情。

 

 

  

  日本老铁壶

  老铁壶盖子很讲究原壶配原盖

  一把好的日本老壶,具有集雕塑、绘画、书法、镶嵌工艺等于一身的完美。由于受中 国文化根深蒂固的影响,在诸多日本老铁壶中都有着中国书法绘画和茶文化的影子,很多老壶的壶身上都铸有汉字诗词或汉字名言。在众多以表现山水花鸟题材的铁 壶壶身上的图案,俨然就是用浮雕形式来体现演释的中国画。而壶身或壶盖上的堂号和釜师标志也都用汉字来落款。

 

  日本老壶的材质一般采用生铁铸造,但多数铁壶的壶盖却是铜质的,因为壶的铁盖一 经沸水的蒸汽熏蒸较易生锈,早期壶盖材质中有一种由七种金属熔铸车制的壶盖,通称“七宝铜盖”,这种铜盖看上去有紫铜、黄铜等好几种有色金属的颜色,且有 的还有凹凸肌理很是漂亮。铁壶的盖子是很讲究的,一把好壶一定是原壶配原盖,特别是名釜师的壶盖,都是与壶身完美结合,浑然一体的。所以,在日本老铁壶中 各个堂号各个釜师的壶与盖都是各有其独到的风格。特别是盖子上的摘钮,更是别具匠心,花、鸟、鱼、虫、龙、龟、蛇、兽;梅、兰、竹、菊、松果等等皆为所 用。壶盖的钮座也同样是别出心裁,花样百出。在日本茶道的壶中也有很多形制各异的银壶、铜壶,甚至更为精美的纯金制壶。银壶和金壶本身就是贵重金属所制, 特别是纯金制壶每把壶用金量多达几百克,并且它们都是手工锻打制造,所耗工时也很长,往往要月余。这样奢侈的器物,必是贵族阶层才能使用,如今更是成为收 藏赏鉴的精品。

 

  中国唐宋时代的茶具多为金、银、铜、铁等金属制器,达官显贵甚至推崇以“金银为 优”,这样繁复精致的茶器具,把中国的茶文化发展引向顶盛。日本茶道相信喝茶从水源开始,因为使用金、银、铁壶煮过的水因为含有二价铁离子,所以会出现山 泉水效应,口感较圆润、甘甜,可有效提升茶品口感,非常适合冲煮各式茶饮。其中,铁壶之水浑厚滑顺、韵味醇厚;银壶之水清甜细致、香气轻扬;金壶之水在喉 韵与香气之间取得绝佳平衡。所以日本茶道具很好的保留了中国唐宋茶道具中的煮水器——金质、银质、铁质茶壶,并发扬光大。

 

 

  日本老铁壶

  收藏日本老铁壶离不开名师名堂

  即使最普通的东西,只要出自名家之手,它的价格立即升值。铁壶大师需要内心的坚守和技艺的操练,这 种艰辛不是谁都能挺住,所以铁壶大师在日本有着崇高的地位,在日本的铁壶名堂里产生一些大师,这些大师都有各自的技术绝活。

 

  收藏日本老壶,“堂号”和堂口里的釜师是离不开的核心内容,特别是名釜师。所谓 “堂”号就是相当于今天作坊或是公司,堂主相当于今天公司的董事长,名釜师也就相当于我们中国的紫砂壶的名家。日本老铁壶的堂号百余个,尤以京都地区的老 堂号为主流。例如龙文堂、龟文堂、金龙堂、金寿堂、光玉堂、祥云堂、晴寿堂、精金堂、湖严堂、松荣堂、云色堂、保寿堂等等。著名的釜师有藏六、中川净益、 真锅静良、石黑光南等。目前广为讨论的釜师,莫过于龙文堂的安之介、龟文堂的波多野正平、金寿堂的宗兵卫、云色堂的和田美之助与光王堂的佐藤堤等多位釜 师。此外,藏六釜师没有创建自己的铁壶堂号,后来所见到他造的壶体上一般有“藏六居造”、“藏六二世”、“三世”、“四世”、“藏六造”等章款,这可能与 他被天皇召为宫廷御用釜师有关。

 

  日本老铁壶的历史在日本长达三四百年,经历了日本的战乱及经济复兴,每一个能在 历史上留名的堂号,背后必定都有几个成功的釜师,靠着他们精湛的手艺,为各个堂号留下传世的铁壶。每把壶背后都有一个小故事,这不仅仅是段历史记载录,更 代表釜师的心境。从壶身的结横和文路欣赏釜师的功力与细腻。从每一个小细节品味釜师创作时的心境,仿佛代表釜师穿越时空与我们对话。只要细细观察,将能探 索壶中的千言万语。

 

  收藏要点就是看壶型,最受一般人喜欢的日本南部的南部型,很像富士山飘雪,浪漫婉约,有着鲜明的日本特色,另外常见的还有柚子型、铃兰型和 枣型,都是师法自然。杨威很喜欢铁壶的原因就是这种古朴的物件能体现对于往事和逝者的怀念,是一种浓厚的东方情怀,让身陷繁忙的现代人能感觉到精神的深度 释放。“收藏,从来都不是物质的,而是精神的。